Danzas medievales que se hacen ritmo, color y sonido en la interpretación virtuosa de dos músicos extraordinarios
Uno de los grandes atractivos que tiene la música medieval es la viveza, la fuerza y el magnetismo de sus danzas. Desde que los repertorios medievales fueron recuperados por el movimiento de la "música antigua" y sus intérpretes, las danzas instrumentales ocuparon un lugar importante en los conciertos y grabaciones de estas músicas. Lógico, puesto que son innumerables las fuentes iconográficas e históricas de la época que demuestran que la música instrumental y las danzas tuvieron un papel fundamental en aquellos tiempos. Sin embargo, son poquÃsimas las verdaderas danzas medievales que nos han llegado en soporte escrito, sobre todo porque su forma principal de transmisión entre los juglares y ministriles encargados de tocarlas, la oral, hacÃa que no fuera preciso anotarlas. Aun asÃ, se han conservado algunas colecciones escritas, como la
addenda al
Chansonnier du Roi, conservado en ParÃs, o el
Códice 29987 del Museo Británico. Estas y algunas otras conforman un tesoro de incalculable valor para saber mucho más de este repertorio: qué tipos de danzas habÃa, cuál era su estructura melódica y rÃtmica, el uso de alteraciones accidentales y cromatismos y muchos otros detalles esenciales para el musicólogo y el intérprete.
En su debut discográfico, el grupo Eloqventia, formado por el flautista
Alejandro Villar, uno de los grandes virtuosos del momento, y el percusionista
David Mayoral, requerido por los más destacados grandes conjuntos mundiales, nos han querido presentar una deslumbrante e intrincada colección de danzas medievales de origen diverso y con influencias también diferentes: algunas de las piezas aquà seleccionadas proceden de las poquisimas colecciones manuscritas conservadas, y otras hunden sus raÃces en las tradiciones orales de al-Andalus y Sefarad. Algunas ni siquiera son danzas en el sentido estricto de la palabra, sino que han sido recreadas o imaginadas (como ellos mismos afirman) a partir de piezas instrumentales vocales cuya estructura estrófica se ha variado para adaptarlas al lenguaje instrumental de la época. Todas son obras anónimas excepto una cansó que el troubadour Guiraut Riquier compuso al poco de llegar a la corte de Alfonso X el Sabio.
Desde que se inicia el disco, de manera misteriosa, con
Belicha, y hasta que acaba de forma trepidante con un
Saltarello italiano, por delante tenemos casi una hora fascinante, con sonidos y ritmos que se pierden en la noche de los tiempos.
Belicha es una estampida de subyugadora belleza y estructura compleja que pone a prueba el virtuosismo del flautista
Alejandro Villar, maravillosamente corrrespondido por la percusión no menos virtuosa, extraordinariamente variada y siempre sorprendente de
David Mayoral, atento a cada inflexión rÃtmica, a cada detalle melódico que ha de ser subrayado. Inmediatamente después respiramos el aroma oriental de una
muwashshaha titulada
Badri ader kasa, anónimo andalusà que Villar interpreta con una flauta medieval de bambú, produciendo un sonido verdaderamente único e hipnotizador.
Eloqventia recrea la pieza añadiendo elementos propios e improvisaciones, siempre respetando el modo
hijâz en el que está compuesta, con su segunda aumentada entre mi bemol y fa sostenido, que le da su caracter único. Otra
moaxaja le sigue, la famosa
Lamma bada yatathanna, una pieza que suena con todo su encanto y su misterio en el
dulcimer de
David Mayoral, a solo.
No menos fascinante es el sonido de la flauta doble medieval utilizada en la
Tierche Estampie Roial, que además aquà recibe un tratamiento rÃtmico extraordinariamente matizado, algo que a buen seguro también sorprenderá a los oyentes del disco en todas y cada una de las piezas. Quizás nunca habrán escuchado una grabación de piezas medievales en la que la percusión es tan increÃblemente variada, compleja y virtuosa: las diferentes percusiones están concebidas en este CD como un instrumento solista más, con su propio lenguaje y su propio espacio de expresión, como en el preludio de la
istanpitta Tre fontane, por ejemplo, en la que la flauta soprano y la
doira desarrollan un intrincado juego de preguntas y respuestas, un diálogo deslumbrante que deja boquiabierto a quien escucha, o el interludio de la
moaxaja antes mencionada,
Badri ader kasa. Por su parte,
Los Bilbilicos, una pieza sefardÃ, nos devuelve a un mundo de calma y nostalgia con el sonido del dulcimer y la flauta de bambú cantando la maravillosa melodÃa también conocida como
La rosa enflorece, de conmovedor lirismo.
El
gemshorn es una flauta hecha con el cuerno de un buey, de sonido profundo y misterioso, que protagoniza la interpretación de la
estampida sobre la
cansó de Guiraut Riquier. Las últimas piezas del disco, excepto la serena recreación con
symphonia y campanas del
Polorum Regina del
Llibre Vermell de Montserrat, son todas italianas:
Chominciamento di gioia es otra compleja e intrincada
istanpitta de enorme virtuosismo que aquà suena con un sorprendente preludio a cargo de la darbuca y la pandereta, y
La Manfredina y su
Rotta, de melodÃas familiares para los amantes de la música medieval, son dos de los momentos de máxima exaltación rÃtmica y de virtuosismo del disco, perfectos ejemplos del refinado, complejo y sutil arte instrumental de la época. Para terminar, un
Saltarello, otra muestra del trepidante arte instrumental del
trecento italiano, extraño en su complejidad rÃtmica, atractivo por su constante novedad y capacidad de sorprender, único en su dificultad técnica entre las piezas de la Edad Media.
Eloqventia
Alejandro Villar
flautas soprano, alto y tenor, flauta doble/flauta de bambú/
gemshorn/
symphonia
David Mayoral
pandero/darbucas/cascabeles/
dulcimer/
tamburello/
doira/pandereta/campanas
Otros datos del disco y la grabación
Duración total 57:30
Libreto con un completo artÃculo de Alejandro Villar
Grabación Auditorio-Palacio de Congresos PrÃncipe Felipe, Oviedo, España, febrero de 2014
Grabación y edición digital Fernando Arias (AudioREC sound design)
Masterización Andrés Vázquez (Arco del Valle)
Dirección artÃstica Eloqventia
Producción ejecutiva Alejandro Villar & José Carlos Cabello
Portada "Forest", foto de Manuel Couceiro (
www.manuelcouceiro.com)
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"La riqueza que esta pareja de músicos demuestra saber verter en un disco está acompañada de un fulminante rigor histórico [...] Esta producción es una maravillosa herramienta para aprender sobre música medieval [...] Imprescindible en la colección de cualquier amante de la música antigua." PREMIO "MELÓMANO DE ORO"
REVISTA MELÓMANO (España, diciembre de 2016)
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